アーティスト：Ohio Knox
リリース：1971年
評価：★★★★
コメント：言わずもがな、フィフス･アヴェニュー･バンドとその後のピーター･ゴールウェイのソロ１stを聴いてここに到着しました。
どうしようもなく日本のニュー･ミュージックへの影響を匂わせる諸作は、恐らく、初見で(本作を含む)これら作品を耳にされる方であっても、そのほとんどの方がのめり込んでしまうのではないでしょうか。
狭い見識の中で語っていますので無理・勘違いはあるかも知れませんが、この人のポップ感覚というのが、例えばバート･バカラックやキャロル･キング、ポール･ウィリアムスといったソングライター達の何れとも似通っていない、そんな所がまたすごく素晴らしいと思うのです。
言うまでもなく、引き合いに出したソングライター達を間接的に貶めている訳ではありません。
何れ劣らぬ名米ポップスのクリエーター達であり、小生も大好きです。誤解なきようお願いいたしますm(_ _)m
もとい。不思議とフィフス･アヴェニューもこのオハイオ･ノックスも(グループ／ユニットとして)短命なんですねぇ。
先に引き合いに出したソングライター達の曲はある意味非常に商流に乗り易いというのは、米のリスナーには非常に受け入れやすい何かがあるのでしょうか。
逆に言えば、このP.ゴールウェイ等が目指した方向(音楽)における感覚というのは米のリスナー好みではなかったのでしょうか？
'70s初頭に作成されたこの音が、きっと'70s中後期の(日本の)ニューミュージック･シーン勃興への絶大なるヒントになったはず、と強く思わせるこの作品。
音楽の「ほっ」とする部分をうまく捉え・伝えてくれていると思います。
収録曲：
1.Taking It Easy
2.Land of Music/That Lady
3.Calamity Jane
4.There Comes a Time
5.Give Me John Ford
6.Baby Sox Knox
7.Pound or My Dog Dad for Robert Downey
8.No Sleep for the Wicked
9.Abigail Archer
10.North Country Laura
こんにちは。
返信削除やっとTHE FIFTH AVENUE BANDを
聴き終わったのでこちらにコメント
させて頂きます。
丁度ニューミュージックに関する書物を
斜め読みしている内容に面白いことが
書いてあるんですが
実はニューミュージックの定義というのは
ちゃんとした定義付けがされておらず
はっぴいえんど解散の1973年～
YMOとサザンが登場した1978年までの間に
登場したサウンドの素はウエスココースト系で
そこにシンガーソングライターブームで
登場したそれなりの音楽やアーチストを
それなりにニューミュジック呼ばわり
しているわけですが、
その本では
「移入音楽＝ロックをいかなる形で
受け入れるかという試行錯誤の
プロセス全体」をニューミュージックと
解釈していてます。
（つまりサウンドではなくプロセスだと（笑）
ご指摘のように米国の商業ベースに
乗らなかったゴールウェイのマイナーな
音楽がオンタイムでそんなに日本に
流通していたのか？という疑問はありますが
山下達郎がいつ三種の神器とＰＲしたか
存じず彼の言葉を鵜呑みにして
手を出したので18番のコーラスハーモニーな
内容だろうなと思ったら意外とそうでも
ないので、彼が模倣したサウンド面と
違う意味のエッセンスになったのかなと。
逆にこのピーター・ゴールウェイの
ルーツミュージックが何なのか？が
興味ありますので引き続き
ソロアルバムとOhio Knoxは
是非聴いてみたいと思います。
いい音楽の紹介ありがとうございました！
コメントありがとうございます。
返信削除＞（つまりサウンドではなくプロセスだと（笑）
何だか高尚なお話になりそうな気配が・・・(^^;
正直な所、小生自身がその「ニューミュージック」と
呼ばれる音楽・・もといプロセスに係る音楽
（ミュージシャン）にも明るくないのですが、
ヤマタツさんの音なのかシュガーベイブの音なのか、
個人的にはまぁそんな感じ＆ちょっぴり松任谷（荒井）的
な風合いも感じたものですから・・・
そんな事もあり、逆引き？でその辺りも何れは手を
出すのかなぁとぼんやり思っております（笑）